Curadoria

Camila Morgado é graduada em Artes Cênicas pela Casa das Artes Laranjeiras (CAL) e iniciou sua carreira no teatro, trabalhando com nomes como Gerald Thomas e Antunes Filho. Ganhou projeção nacional ao interpretar Manuela na minissérie A Casa das Sete Mulheres, estreando na televisão. Sua consagração veio com o papel de Olga Benário no filme Olga (2004), exibido em mais de 30 países e amplamente utilizado em escolas brasileiras para abordar a era Vargas e a trajetória de Luis Carlos Prestes. No cinema, destacou-se também em O Animal Cordial (2017) e Domingo (2019). Recebeu o Prêmio Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) de Melhor Atriz por sua atuação como Janete na série Bom Dia, Verônica. Em 2024, integrou o elenco da novela Renascer e segue em cartaz com a peça A Falecida, de Nelson Rodrigues.

Ana Flávia Cavalcanti é atriz, diretora e dramaturga formada em Artes Cênicas pelo INDAC e pelo Centro de Preparação Teatral dirigido por Antunes Filho. Nascida em Diadema (SP), construiu uma trajetória sólida e multifacetada, transitando entre teatro, cinema, televisão e criação autoral.

Ganhou destaque ao vencer o prêmio de Melhor Atriz no Festival do Rio em 2025, por sua atuação em “Criadas”, de Carol Rodrigues. No audiovisual, integra produções como “Baby”, de Marcelo Caetano, e protagoniza “Marés de Sangue”, de Marco André. Como diretora, assinou o curta “RÔ, exibido no Festival de Berlim e premiado no Festival de Cinema de Brasília.

Em 2026, passa a integrar a curadoria de longas brasileiros do Festival de Cinema de Gramado, ao lado de Camila Morgado e Marcos Santuario.

O jornalista e crítico Marcos Santuario é apaixonado por cinema. Durante oito anos de andanças pela América Latina, se aproximou das produções do continente. Mais tarde, quando morou no Uruguai se associou à Cinemateca Uruguaia. De lá para cá, o hobby se tornou profissão, o jornalismo voltou o foco para a área cultural e o envolvimento só cresceu. É um dos fundadores da Associação Brasileira de Críticos de Cinema (ABRACCINE) e da Associação de Críticos de Cinema do Rio Grande do Sul (ACCIRS), da qual foi vice-presidente. Doutor em comunicação pela PUCRS, também é professor e pesquisador na Universidade Feevale de Novo Hamburgo nas áreas de comunicação, cultura e indústria criativa. É editor assistente de Cultura do jornal Correio do Povo, de Porto Alegre, e editor do blog Cine CP, pelos quais participa da cobertura jornalística de diversos festivais de cinema no Brasil e no exterior. Um dos autores dos livros “Gramado – Trinta Anos de Cinema”, e “100 Melhores Filmes Brasileiros”, da Abraccine. Autor dos livros “Comunicação Globalizada na América Latina” e “Jornalismo e Mundo Novo”. Curador desde a 40ª edição do Festival de Cinema de Gramado, em 2012.

Jornalista, com especialização em Práticas Curatoriais pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Foi editora de Cultura do Metro Jornal e sub-editora de cultura no Jornal do Comércio, ambos de Porto Alegre. É coordenadora e curadora da Cinemateca Paulo Amorim, instituição da Secretaria da Cultura do RS que reúne três salas de cinema de arte localizadas na Casa de Cultura Mario Quintana, em Porto Alegre. É vice-presidente da Associação de Críticos de Cinema do RS (Accirs), na gestão 2022-2024, e integrante também da Abraccine (Associação Brasileira de Críticos de Cinema), com artigos em livros publicados pelas duas entidades. Participa, como jurada, em festivais de cinema do RS e no Brasil, além de integrar comissões de seleção para cinema dos editais do Procultura RS.

Leonardo Bomfim é programador da Cinemateca Capitólio, em Porto Alegre, desde 2015. Foi programador da sala de cinema P. F. Gastal, na mesma cidade, entre 2013 e 2017. Realizou trabalhos de programação para os festivais de Gramado (2019, 2020) e de Brasília (2018). Em 2021 fez parte da equipe de programação da mostra Cinema Brasileiro Anos 2010: Dez Olhares. Publicou textos sobre cinema nas revistas Teorema, Norte, Noize, Cahiers du Cinéma e Harper's Bazaar Brasil.

Luis Lomenha é criador e diretor de “Os Quatro da Candelária” (Netflix), vencedor do prêmio ABRA de melhor roteiro série drama (2025). É escritor, roteirista e cineasta, afro-brasileiro, doutorando em Arte Contemporânea no Colégio das Artes da Universidade de Coimbra (Portugal) e tem mais de 20 anos de experiência na direção e produção de longas, curtas, séries e documentários. É um dos criadores da ONG Cinema Nosso e fundador da produtora Jabuti Filmes.

Lomenha dirigiu os documentários “Luto como Mãe” (2009), “Uma Mãe Como Eu” (2008), “Vida Nova com Favela” (2005) e foi produtor dos documentários “Mulheres da Terra” (2019), “El Rey Negro” (2017), “Assó, Adorei o Jongo”, “No Risco do Circo, no Risco da Vida” (2016), “Não deixe a peteca cair” (2016), “Nosso Cinema Nosso” (2016) e “Cidade de Deus: 10 anos depois” (2012).

Ainda no audiovisual, dirigiu as séries “Sob Traçantes” (Globoplay), “Quem Mandou me Convidar” (Canal Futura) e “Minha Rua” (Canal Futura). Assinou a produção executiva da série norte-americana “Reimagine Rio” e do documentário “Mulheres da Terra”. Para o programa Fantástico (TV Globo) dirigiu “Rede Povos da Floresta”.

Na parte literária, é autor de “Pretos Versus” e “A Vingança dos Sete Mares”, lançado na 21a edição da Festa Literária Internacional de Paraty, a Flip. Lomenha foi indicado ao prêmio “Liberdade para Criar” em Singapura em 2009 e foi vencedor do prêmio “Orilaxé” na categoria Personalidade do Audiovisual em 2012.